Santo Domingo. El nombre Elsa Núñez sugiere la magnitud de una obra pictórica modélica que cursa por la abstracción figurativa, de cuidados trazos expresionistas, y el empleo del negro, los colores pasteles suaves difuminados en torno al tema del ambiente, la sugerencia de lo poético envolvente y su soporte a la figura femenina.
Quienes hemos percibido la trayectoria de esta maestra tenemos ahora, y hasta agosto, que disfrutar de 29 de sus obras, cuatro de ellas inéditas, en la exposición Homenaje a la madre Tierra, en la Sala Ada Balcácer del Centro Cultural Banreservas, con curaduría y museografía de Margarita González Auffant, atractivo artístico de especial interés para quienes aman y estudian el arte visual dominicano. La muestra estará abierta hasta el 30 de agosto próximo.
Sus lienzos convocan al éxtasis
En Elsa Núñez, la nostalgia toma perfil cromático a partir de un estilo y en función de una destreza del despliegue del color empleado con una notable intencionalidad emotiva. Sus lienzos convocan al éxtasis reflexivo, a la mirada en torno a sus ejes principales: naturaleza, sociedad y mujer.
La muestra, con exquisita museografía, es la más reciente de las cerca de 65 exposiciones individuales o colectivas, en que ha participado desde la década de 1960.
¿Tenemos idea precisa de la valía de la obra pictórica de Elsa Núñez? ¿Qué afirman de ellos conocedores y críticos de arte?
Escritores y artistas la valoran
Cándido Gerón: La construcción pictórica de Elsa Núñez es parte de una realidad concreta y material, enfatizada por una iconografía y una síntesis coherente y estructural. Su obra recoge diversos signos mágicos, reconocibles, que permiten extender los perfiles de su identidad nacional».
Luis David Miguel Kelly (Tesis de grado) UASD Escuela de Crítica e Historia del Arte. (Cromatismo) Los colores más apreciados a la hora de observar la presente pintura son los tonos fríos que van desde el azul hasta el morado, representando la estabilidad, que a su vez se asocia a la profundidad, al orden de lo sagrado y a la inmortalidad. Crea un alto contraste con las tonalidades tierra, que dan un toque dramático a la figura femenina. Todo esto en conjunto muestra una mujer abandonada, envuelta en atmósfera de nostalgia y soledad. https://es.scribd.com/document/503377401/Guia-Para-analizar-obras-pictoricas
Alfonso Quiñones define la obra de la afamada pintora como “Una magnífica muestra de abstraccionismo en el que, al fin, la artista grita, junto con la tierra irredenta, las aguas impetuosas o el fuego rebelde, esos mundos que crea dentro de sí, y que surge cuando se enfrenta al lienzo en blanco, y el estado de gracia de la creación absorbe su pensamiento y su interés”.
Amable López Menéndez. “Las obras de Elsa Núñez: “La celebración de la naturaleza como madre procreadora y nutricia de la vida terrenal y la especie humana, así como la pulsión ontológica, mística y poética de Elsa Núñez, se nos revelan en la gracia única con que ella logra transmutar las formas y sublimizar la superficie pictórica…”.
Marianne de Tolentino: “Una valoración sensual de la pasta, recogiendo la voluptuosidad y la esencia de la materia, se funde en una resonancia espiritual que libera las energías latentes y las sublimiza”. Queremos mencionar las gamas de colores, con sus atrevidas y atractivas tonalidades, las cuales no temen contrastar con la paleta de Elsa Núñez y proyectan una luminosidad circundante, real y simbólica, mientras el foco de luz sobre el cuadro se hace sutil y mesurado.
Jeannette Miller: “Ella alcanza un excelente nivel, tanto por la calidad interpretativa de su particular fuerza interior, como por el manejo de los medios cromáticos”.
Su vida
Elsa Núñez nació en la ciudad de Santo Domingo, República Dominicana, en 1943. A los 12 años inició sus estudios en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y posteriormente cursó estudios de filosofía en la Universidad Autónoma de Santo Domingo.
En 1970 viajó a Madrid para estudios de posgrado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Y cuando regresó, fue profesora de dibujo y luego de pintura en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, formando parte de quienes serían luego talentos de esa generación.
